martes, 12 de julio de 2011

El Fugitivo 1x15 Regreso a Casa (1-5)

El fugitivo


 
EL FUGITIVO

Estreno en TVE: 1965
(The Fugitive)
Duración: 60 minutos
Genero: Thriller
Producción: ABC, 1963 
Sintonía de "El Fugitivo"
A la derecha (en vídeo) un trailer en inglés de la película


 
El Dr. Richard Kimble, un inocente obligado a escaparse de la ley

La primera portada del "TP" (semana de 12 al 19 de Abril de 1966), ya era muy ilustrativa. Nada menos que David Janssen, "El Fugitivo". En aquel momento existía una auténtica "fiebre" por los telefilms en general y por el "El Fugitivo" en particular. No fue un echo aislado ya que de esta serie se grabaron 120 capítulos y su protagonista quedó marcado por el resto de sus días como "el doctor Kimble" en su lucha desesperada por encontrar "al manco" de marras.


"La Ley lo determinó así" responde el policía Philip Gerard cuando le preguntan si cree que el fugitivo es culpable; y esa sola convicción, que no es personal sino sistemática y universal, lo impulsa a seguir persiguiendo al exconvicto hasta el final. 
El Dr. Richard Kimble (David Janssen), que de él se trata, fue acusado, juzgado, encarcelado y sentenciado a muerte por un crimen que no cometió: el asesinato de su esposa. Cuando el inspector Gerard (Barry Morse) llevaba a Kimble para ser ejecutado, el tren que lo transportaba descarriló, y el médico logró escapar. 
Con la ayuda del destino, este educado pediatra de pueblo se convierte en un maestro del escape, tan hábil para escurrirse de las más diversas trampas como el mago Houdini. Por las siguientes cuatro exitosas temporadas, mientras Gerard lo persigue, Kimble busca al hombre manco que supuestamente asesinó a su mujer. 
La historia original del prófugo más famoso, que fue llevada al cine en la década del '90 con Harrison Ford y Tommy Lee Jones en los roles principales, tuvo su exitoso paso por TVE en 1965.
Con un estilo único en su género, El fugitivo resolvía y renovaba el suspenso a medida que transcurrían los episodios. El capítulo final de este programa, el cual duró dos horas, donde tras años de búsqueda el Dr. Kimble se enteraba que "El Manco" era detenido en una jefatura de policía de Los Ángeles, pero conseguía huir antes de confesar que él fue quién mató a la mujer del fugitivo. Finalmente atrapa al manco. Este episodio fue visto por más gente que cualquier capítulo de otra serie en la historia de la televisión hasta ese momento.


También os recomiendo:
 

sábado, 1 de enero de 2011

La Edad de la razon

18 Agosto 2010

LA EDAD DE LA RAZON (Película)

 

 

Esta película francesa de Yann Samuell y protagonizada por Sophie Marceau es una bella historia sobre los sueños de infancia.

En qué se convierten nuestros sueños de niños?

Esta comedia romántica comienza cuando Margarita cumple cuarenta años y recibe las cartas que ella misma se había escrito a la edad de siete años.

Las cartas de niña le permiten volver a vivir un pasado que ha quedado atrás y que tenía casi olvidado.

A veces consciente o inconscientemente, nos olvidamos de ese pasado que es tan importante para construir nuestra vida de adultos.

Me encantó la música, fresca, juvenil. También las imagenes cargadas de colorido.

 Una bella historia, ideal para aquellos/as que quieren encontrar un sentido a sus vidas sin olvidar el niño/a que vive en su interior.

Pueden ver el clip de la película aquí: 

http://www.cinemovies.fr/bande-annonce-19243-32002.html

servido por palabras8888 1 comentario compártelo

1 comentario · Escribe aquí tu comentario

Madeleine  De Cubas

Madeleine De Cubas dijo

Olvidar el niño/a que vive en nuestro interior, querida Martha, es como relegar al rincón de la memoria nuestra "joie de vivre".

Voy a buscar este film en Netflix. Un abrazo.

18 Agosto 2010 | 11:02 PM

Anne Baxter

Anne Baxter

Anne Baxter
Anne Baxter in I Confess trailer.jpg
Nombre real Anne Baxter
Nacimiento 7 de mayo de 1923
Bandera de los Estados Unidos Míchigan City, Indiana, Estados Unidos de América
Fallecimiento 12 de diciembre de 1985 (62 años)
Bandera de los Estados Unidos New York City, New York, Estados Unidos de América
Ficha en IMDb

Anne Baxter (7 de mayo de 1923 - 12 de diciembre de 1985) fue una actriz estadounidense ganadora del premio Óscar

[editar] Juventud

Baxter nació en Michigan City, Indiana. Sus padres eran Kenneth Stuart Baxter y Catherine Wright. Su abuelo materno era el arquitecto Frank Lloyd Wright. Su padre fue un prominente ejecutivo de la Seagrams Distillery y ella se crió en medio de la sofisticación y el lujo en Nueva York. A la edad de 10 años asistió a una obra de Broadway protagonizada por Helen Hayes y quedó tan impresionada que le dijo a su familia que se quería convertir en una actríz. A la edad de 13 años había actuado en Broadway. Durante este período Baxter aprendió el arte de la actuación como estudiante de la afamada profesora Maria Ouspenskaya.

[editar] Carrera

como Eve Harrington en Eva al desnudo.

Para el papel de Mrs. DeWinter en Rebeca, Baxter realizó una prueba de cámara, pero perdió contra Joan Fontaine, porque el director Alfred Hitchcock la consideraba "demasiado joven" para interpretar el personaje. La fuerza de ese primer acercamiento al mundo del cine provocó que Baxter, con sólo 16 años, firmara su primer contrato por 7 años con la 20th Century Fox. Su primera aparición cinematográfica fue en la película Twenty Mule Team, de 1940. Fue elegida por Orson Welles para que actuara en El cuarto mandamiento, basada en la novela de Booth Tarkington. Al poco tiempo Baxter tuvo un papel protagonista en El filo de la navaja, de 1946, por la cual ella ganó el Óscar por Mejor Actriz de Reparto.

En 1950 co-protagonizó Eva al desnudo, debido a su gran parecido con Claudette Colbert, quien fue originalmente la elegida para que co-protagonizara la película. Baxter fue nominada a Mejor Actriz por su papel protagonista de Eve Harrington, papel por el cual Anne Baxter se ganó un lugar en la historia del cine. Al avanzar la década, Baxter también continuó actuando en el teatro profesional. Baxter participó en la obra de teatro John Brow's Body, basada en el libro de Stephen Vincent Benét, dirigida por Charles Laughton, la cual se estrenó en Broadway en 1953.

Actualmente, Anne Baxter es probablemente mejor recordada por su papel de la reina egipcia Nefertari, junto al personaje de Moisés, interpretado por Charlton Heston, en la premiada película Los diez mandamientos (1956), de Cecil B. DeMille.

Anne Baxter en Los diez mandamientos.

Baxter apareció regularmente en la televisión en los años 60. Por ejemplo, participó en el popular programa de la emisora CBS What's My Line? como una "Invitada de Misterio". También protagonizó, como invitada especial, dos episodios del show de televisión del superhéroe de los 60, Batman, como la villana "Zelda la Grande".

Baxter volvió a Broadway durante los años 70, en Aplauso, la versión musical de Eva al desnudo, pero esta vez como "Margo Channing", rol actuado en la película por Bette Davis (ella substituía a Lauren Bacall, la cual ganó un premio Tony por su papel).

En los 70, Baxter fue frecuentemente invitada y sustituyento al huésped en el popular programa diurno The Mike Douglas Show, ya que Baxter y el huésped Mike Douglas eran muy buenos amigos. En 1983, protagonizó la serie de televisión Hotel después de reemplazar a Bette Davis en el casting al caer Davis enferma. Baxter tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6741 Hollywood Bulevard.

[editar] Vida privada

En los 50, Baxter se casó y divorció del actor John Hodiak. De esta unión nació la hija mayor de Baxter, Katrina. En 1961, Baxter y su segundo marido, Randolph Galt, dejaron los EE. UU. para vivir y para que sus hijos crecieran en una granja de cavas en el Outback australiano. Ella contó la historia en sus memorias Descanso: Una historia real. En el libro, Baxter se culpa a sí misma como la causante del fracaso de su matrimonio con Hodiak.

Aunque su segundo matrimonio con Galt no duró mucho más, Baxter y Galt tuvieron dos hijas juntos: Melissa y Maginel. En privado durante este período, Baxter se refería a sí misma como Ann Galt entre sus vecinos en Brentwood, California, probablemente como un camino para minimizar su estatus de estrella y para que sus hijas crecieran lo más naturalmente posible. Baxter estuvo brevemente casada otra vez en 1977 con David Klee, un destacado corredor de bolsa, pero enviudó cuando inesperadamente murió por enfermedad. Ellos habían comprado una casa de extensión en Easton, Connecticut, que habían remodelado extensamente, sin embargo Klee no viviría para ver la renovación completa. La casa tenía una arquitectura que recordaba a las estructuras de techo plano de Frank Lloyd Wright. Baxter tenía la chimenea del dormitorio reconstruida a partir de la pieza maestra de su abuelo. Baxter nunca se volvió a casar.

Baxter murió de un aneurisma cerebral el 12 de diciembre de 1985, mientras caminaba por Madison Avenue en Nueva York. Está enterrada en la finca de Frank Lloyd Wright en Spring Green (Wisconsin) [1]

Baxter fue sobrevivida por sus tres hijas adultas. Baxter fue amiga de toda la vida de la diseñadora de vestuario Edith Head hasta su muerte en 1981. A la hija de Baxter, Melissa le fue legado una extraordinaria colección de joyas de Head. Melissa Galt trabajó como diseñadora de interiores en Atlanta. Katrina Hodiak se casó y tuvo hijos. Maginel Galt se hizo monja católica viviendo y trabajando en Roma.

[editar] Filmografía

viernes, 24 de diciembre de 2010

Takeshi Kitano

Takeshi Kitano

 
Takeshi Kitano
Nacimiento 18 de enero de 1947 (63 años)
Bandera de Japón Adachi, Tokio
Pareja Mikiko Kitano
Hijo/s Atsushi Kitano
Shoko Kitano
Ficha en IMDb

Takeshi Kitano (北野 武 en kanji, Kitano Takeshi en rōmaji; nacido el 18 de enero de 1947 en Umeshima, Adachi, Tokio) es un actor, cineasta, comediante, escritor, poeta, pintor y diseñador de videojuegos japonés. Conocido en su país principalmente como personaje televisivo y miembro del dúo cómico Two Beat junto con Kiyoshi Kaneko (de ahí que figure como Beat Takeshi o ビートたけし en kana, Bīto Takeshi en rōmaji cuando actúa en películas que él no dirige; cuando dirige un filme participando o no como actor en él, firma simplemente como Takeshi Kitano). Sin embargo es su faceta cinematográfica la que lo ha hecho conocido en el resto del mundo. Su peculiar trabajo cinematográfico ha recibido el apoyo de la crítica, tanto en Japón como a nivel internacional. Como actor, se dio a conocer internacionalmente al interpretar al Sargento Hara en Feliz Navidad, Mr. Lawrence, de Nagisa Oshima. Uno de sus trabajos más elogiados como cineasta ha sido Flores de fuego. También ha interpretado y dirigido Brother (2000) y Zatōichi (2003), además de otras muchas películas. Desde abril de 2005, dicta una cátedra en la Escuela de Postgrado de Artes Visuales de la Universidad Nacional de Tokio de Bellas Artes y Música.

La mayoría de las películas que Kitano ha dirigido son dramas acerca de mafiosos o la policía, caracterizadas por contar con un humor muy inexpresivo, casi estático. Comunmente emplea largas tomas, donde parece que nada sucediera o la edición cuenta con cortes que saltan a las consecuencias de un suceso determinado. Muchas de sus películas expresan una filosofía sombría o nihilista, pero también cuentan con mucho humor y un gran cariño por los personajes. Paradójicamente, los largometrajes de Kitano parecen dejar impresiones controvertidas. Si bien superficialmente siguen la estructura de la comedia negra o del cine de yakuzas, enfatizan preguntas morales y entregan mucho material para la reflexión personal. Si bien el reconocimiento que recibe en el mundo crece, el público japonés le conoce principalmente como animador de televisión y comediante. Su interpretación de Zatōichi en la película homónima de 2003 ha sido, hasta el momento, su mayor éxito comercial en Japón. Dolls (2002), película que dirigió y en la que no participó como actor, se considera que es su obra maestra, tanto por el guión que él mismo escribió, como la puesta en escena y la fotografía hecha con una gran maestría en el tratamiento de los colores produciendo unos planos de excepcional belleza plástica.

También es conocido por ser el presentador del hilarante concurso Takeshi's Castle, conocido en España como Humor Amarillo, emitido a principios de los 90 y que el canal Cuatro recuperó en 2005.

[editar] Filmografía

[editar] Actor

1969 Go, Go Second Time Virgin (ゆけゆけ二度目の処女, Yuke yuke nidome no shojo), de Koji Wakamatsu
1980 Makoto (まことちゃん, Makotochan), de Toyota Fujioka
una aparición como actor de doblaje en este anime.
1981 Dump Migratory Bird (ダンプ渡り鳥, Danpu Wataridori) de Ikuo Sekimoto
1981 Manon (マノン), de Katsuhiro Maeda
1981 Completely... With That Air! (すっかり・・・その気で!, Sukkari... sono ki de!), de Juichi Tanaka
primer papel principal.
1982 Secret of Summer (夏の秘密, Natsu no Himitsu)
1983 Feliz Navidad, Mr. Lawrence (戦場のメリークリスマス, Senjou no merī kurisumasu) (también conocida como Furyo en Europa), de Nagisa Oshima
una película japonesa/americana rodada en Java.
1989 Violent Cop (その男、凶暴につき, Sono otoko, kyobo ni tsuki), de él mismo.
1990 Boiling Point (3-4X10月, 3-4X jugatsu, lit. San tai yon ekkusu jugatsu) (también conocida como Jugatsu en Francia),
1993 Sonatine (ソナチネ, Sonachine)
1995 Getting Any? (みんな やってるか!, Minnâ-yatteruka!), de él mismo.
1995 Johnny Mnemonic, de Robert Longo
una película de Hollywood rodada en Canadá. Adaptada de la novela Johnny Mnemonic de William Gibson. Aparece en los créditos como Takeshi.
1995 Gonin, de Takashi Ishii
1997 Flores de fuego (también conocida como Hana-bi), de él mismo.
1998 Tokyo Eyes, de Jean-Pierre Limosin
una película franco/japonesa rodada en Tokio.
1999 El verano de Kikujiro (菊次郎の夏, Kikujiro no natsu), de él mismo.
1999 Gohatto (también conocida como Taboo), de Nagisa Oshima.
2000 Brother (también conocida como Aniki, Mon Frère en Francia), de él mismo.
a Japanese/American movie shot in Los Angeles & Tokyo.
2000 Battle Royale (バトル・ロワイヤル, Batoru rowaiaru), de Kinji Fukasaku
2001 Battle Royale: Edición Especial (バトル・ロワイヤル 特別篇, Batoru rowaiaru tokubetsu ami), de Kinji Fukasaku
2003 Zatōichi (座頭市)
2003 Battle Royale 2: Réquiem (バトル・ロワイヤルII 鎮魂歌, Batoru rowaiaru II chinkon uta) de Kinji y Kenta Fukasaku
2004 Izo de Takashi Miike
2004 Blood and Bones (血と骨, Chi to hone), de Yoichi Sai
2005 Takeshis', de él mismo.
2007 Glory to the Filmmaker! (監督ばんざい!, Kantoku Banzai), de él mismo.
2008 Achilles and The Tortoise (アキレスと亀, Akiresu to kame), de él mismo.
2010 Outrage (Autoreiji), de él mismo.

[editar] Enlaces externos